Le pari « Klara and the Sun » de Jenna Ortega : un faux pas stratégique aux retombées à long terme

Jenna Ortega a solidifié sa place en tant que présence captivante à Hollywood, attirant constamment l'attention pour ses rôles. Pourtant, sa dernière entreprise, « Klara and the Sun », n'est pas qu'un simple film; c'est un projet très suivi qui a été accueilli par une réception critique majoritairement négative, soulevant des questions sur ce que signifie ce choix audacieux pour une actrice clairement déterminée à évoluer au-delà de son personnage de révélation.

Au cours de la semaine écoulée, Ortega a participé à une intense tournée de presse internationale pour l'adaptation par Taika Waititi du roman de Kazuo Ishiguro. De son apparition élégante aux studios de la BBC à Londres le 14 octobre, à une séance photo au Royaume-Uni aux côtés de sa co-star Amy Adams, où son chien, Twigs, a également fait une apparition, et son passage au « Late Night with Seth Meyers » le 19 octobre, Ortega ne ménage certainement pas ses efforts. Dans le film, elle incarne Klara, une Amie Artificielle (AA) cherchant un foyer aimant, dont le récit s'entremêle avec celui d'une jeune femme nommée Josie dans un futur dystopique où les compagnons IA aident à la guérison humaine.

Cependant, cette promotion intensive arrive au milieu d'une vague de critiques moins que flatteuses. Le film a été projeté en tant que gala d'ouverture du 70e BFI London Film Festival le 15 octobre et devrait sortir aux États-Unis le 23 octobre. Les critiques ne se sont pas retenues, The Guardian notant que Waititi « déclenche une explosion d'originalité postmoderne et de maladresse ironique dans ce film insupportablement maniéré et incroyablement mal interprété. » Avec seulement 25 % des 12 critiques étant positives et une note moyenne de 3,6/10 sur Rotten Tomatoes, « Klara and the Sun » semble faire face à une bataille difficile. Les critiques de médias tels que Variety et ScreenDaily l'ont respectivement qualifié d'adaptation « calamiteuse » et « surchargée ».

Au-delà de la Scream Queen: un pivot de carrière calculé

Pour Ortega, « Klara and the Sun » représente une étape délibérée et risquée loin des rôles de genre qui lui ont d'abord valu une renommée mondiale. Après avoir dominé les écrans en tant que Mercredi Addams dans la série « Wednesday » de Netflix et solidifié son statut dans diverses productions d'horreur à succès, ce drame de science-fiction littéraire offre un contraste frappant et intentionnel. Son rôle de compagnon d'intelligence artificielle est un « changement de rythme notable » par rapport à ses travaux précédents, signalant un désir clair d'explorer des personnages avec une plus grande profondeur émotionnelle et intellectuelle. Comme le souligne Comic Basics, la façon dont le public réagira à elle dans un rôle plus tendre et plus réfléchi pourrait considérablement façonner les prochaines étapes de sa carrière.

C'est une phase cruciale pour tout jeune acteur cherchant la longévité et la polyvalence à Hollywood. C'est une tentative de prouver son étendue au-delà de l'attrait gothique de « Wednesday » ou des jump scares du genre horrifique, se poussant dans un territoire souvent associé au cinéma de prestige. Le choix d'adapter un roman de Kazuo Ishiguro suggère intrinsèquement un projet visant une gravité critique, quel que soit le résultat. Même si l'exécution a échoué, l'association d'Ortega à un tel matériau source et à un réalisateur de la renommée passée de Waititi la positionne dans un calibre de réalisation différent de celui du cinéma purement commercial. Cette démarche illustre un acteur qui façonne activement son récit, tirant parti de son étoile montante pour ouvrir des portes à des entreprises plus stimulantes et artistiques. L'intention derrière ce pivot de carrière est indubitable, signalant une ambition claire pour un travail dramatique plus sérieux, même si la réception initiale présente un revers.

Le poids de l'attente: apprendre d'un faux pas

Bien que l'ambition d'Ortega soit louable, la réception critique massivement négative pour « Klara and the Sun » ne peut être facilement ignorée. La performance critique d'un film, en particulier pour une adaptation de littérature acclamée, peut fortement influencer son impact culturel et son succès au box-office. Pour un acteur en phase de transition, un projet largement critiqué risque de saper la crédibilité même qu'il essaie de construire. Cependant, dans le paysage impitoyable d'Hollywood, le parcours d'un artiste est rarement une succession ininterrompue de triomphes. Parfois, un faux pas très médiatisé peut être tout aussi instructif qu'un succès, offrant de précieuses leçons sur la sélection de projets, la collaboration créative et les attentes du public.

Nous y voyons un risque calculé qui, bien que n'ayant pas immédiatement réussi, met en lumière le courage d'Ortega d'expérimenter. Cela indique à l'industrie qu'elle ne se contente pas d'être cataloguée et qu'elle est prête à se lancer des défis. L'expérience, même si le film lui-même peine, éclairera sans aucun doute ses futurs choix et collaborations. En fin de compte, « Klara and the Sun » pourrait être un trébuchement sur son chemin, mais c'est un trébuchement vers l'avant. C'est un signal puissant qu'Ortega n'est pas seulement une jeune star populaire, mais une artiste engagée dans une carrière diversifiée et percutante, apprenant et grandissant à chaque rôle, que ce soit un succès ou un échec.