Bilheteria de US$ 35,7 bilhões é ótima notícia, mas não é saudável

Uma bilheteria é saudável se precisa de um blockbuster de US$ 1 bilhão para que o lançamento médio pareça normal? Essa é a pergunta escondida atrás da manchete comemorativa. Os cinemas voltaram, dizem. Voltaram para quem?

O número da manchete é real. Como informa a Deadline, a Gower Street Analytics elevou sua previsão de venda global de ingressos em 2026 para US$ 35,7 bilhões, alta de 2,9% sobre a estimativa anterior, divulgada em abril. Ninguém sério deveria torcer o nariz para isso.

Mas um total é a média entre vencedores e perdedores, e 2026 tem sido muito generoso com os vencedores.

O topo da lista faz todo o trabalho pesado

Em agosto, segundo o Khaleej Times, a bilheteria global já tinha produzido quatro sucessos de US$ 1 bilhão. A Variety, citada pelo Comic Basics, destaca The Super Mario Galaxy Movie (orçamento de US$ 110 milhões) e Michael (orçamento de US$ 155 milhões), ambos acima de US$ 1 bilhão no mundo. A própria análise do ano feita pela Bloomberg atribui a reação ao Homem-Aranha e aos filmes da Odisseia.

São histórias maravilhosas e provam algo que defendemos há tempos: o público ainda sai de casa por um evento. Mas evento não é hábito. Uma recuperação que depende de um punhado de títulos imperdíveis é uma recuperação com um banco de reservas muito curto. Se dois ou três desses filmes tivessem escorregado um ano, desconfiamos que a previsão seria bem diferente.

A classe média do cinema continua em falta

Agora olhe para a outra ponta. Klara and the Sun, com uma história de Kazuo Ishiguro, roteiro de Taika Waititi e um elenco que inclui Jenna Ortega, Amy Adams e Natasha Lyonne, estreou com pouco mais de US$ 700 mil, informa o MovieWeb. Inicialmente, o filme sairia em mais de 1.900 cinemas dos EUA e foi reduzido para 880 depois das críticas iniciais ruins (25% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes na época da reportagem). A Sony Pictures então retirou o lançamento na Espanha, segundo o veículo espanhol Hobby Consolas.

Um fracasso não prova nada, e a recepção da crítica faz parte dessa história. Ainda assim, ele ilustra a lacuna que nos preocupa. O filme adulto, de autor, que costumava ocupar o espaço entre o grande lançamento de franquia e o filme de gênero de orçamento minúsculo, parece ter muito pouco espaço para encontrar seu público quando as primeiras críticas são ruins. Em um ano em que o topo é tão alto, o piso parece mais baixo, não mais alto. A imprensa financeira adora maré cheia, mas essa maré parece estar levantando iates.

Há contraexemplos animadores: o Financial Express aponta sucessos inesperados como Obsession e, no título, um filme de terror de US$ 368 milhões. São bem-vindos. Mas dois azarões não fazem uma classe média, e gostaríamos de ver muitos mais antes de declarar saudável o filme do meio.

Hollywood não é a única que ganha

O outro detalhe incômodo para a narrativa de que "Hollywood voltou" é a geografia. O Celluloid Junkie observa que a recuperação internacional no primeiro semestre de 2026 foi liderada por avanços na Europa, na Ásia e na Austrália, "mesmo com filmes locais muitas vezes superando os de Hollywood". Olhe para a Índia, onde, segundo o Hindustan Times, Jailer 2 já tinha arrecadado ₹431 crore no 16º dia.

É uma boa notícia para o cinema como arte e para o negócio global da exibição. É mais constrangedor para qualquer executivo de estúdio que leia um total recorde como prova de que o velho modelo de Hollywood estava certo. Uma recuperação distribuída entre hits em idiomas locais, algumas franquias globais e um par de filmes do momento cultural é, em nossa visão, uma indústria diferente da anterior à pandemia: mais fragmentada e mais difícil de prever.

Nosso veredito: comemore o número, desconfie da história

Os US$ 35,7 bilhões merecem uma pitada de sal; é uma previsão, e previsões são revisadas, como esta foi. O que queremos evitar é a conclusão preguiçosa de que os cinemas estão simplesmente "consertados". O que foi consertado, ao que parece, é o topo. O verdadeiro teste de uma bilheteria saudável é se um filme cuidadoso, fora de franquias, consegue encontrar seu público antes de perder metade de suas telas.

Se os estúdios lerem este ano como prova de que só filmes-evento importam, farão ainda menos dos filmes que dão profundidade a um ano de cinema. Se lerem como prova de que as pessoas ainda querem um motivo para ir, há esperança. Nosso conselho aos distribuidores: deem aos filmes do meio uma pista de decolagem de verdade. Nosso conselho ao público: a melhor forma de manter o cinema do meio vivo é comprar ingresso para ele, não só para o de US$ 1 bilhão.