Behemoth! setzt auf Pascal und Andor – der eigentliche Clou ist die Musik
Der Trailer verkauft einen Star und die Andor-Herkunft, doch die Idee, die Tony Gilroys Film auszeichnen könnte, eine Liebeserklärung an Filmkomponisten, verdient die Aufmerksamkeit.
KI-generiertes Bild
Wenn die Schlagzeile eines Trailers „der neue Film des Andor-Machers“ lautet, was wird da eigentlich verkauft: eine Geschichte oder ein Lebenslauf? Behemoth! ist der jüngste Testfall, und die Antwort ist interessanter, als das Marketing vermuten lässt.
Die Kurzfassung: Searchlight Pictures hat einen neuen Trailer zu Tony Gilroys Film veröffentlicht, der am 4. Dezember in ausgewählten US-Kinos startet. Pedro Pascal spielt Alex Serian, einen begabten Cellisten, der nach 20 Jahren auf Tour nach Los Angeles zurückkehrt. Wie Collider anmerkt, ist es Gilroys erster Spielfilm als Regisseur seit The Bourne Legacy im Jahr 2012, und das Portal stellt ihn vor allem über seine Arbeit an Andor vor. Die Schlagzeilen im Netz folgten demselben Drehbuch: erst Pascal, dann Andor.
Das Branding ist clever, aber auch eine Abkürzung
Das ist nachvollziehbar. Pascal zieht, und Andor ist die Art von Referenz, bei der ein bestimmtes Publikum aufhorcht. Sie signalisiert, dass Gilroy Erwachsene schreiben kann, die in Räumen miteinander reden, und das gefährlich wirken lässt. Für ein Drama mittlerer Größe mit begrenztem Kinostart ist es vernünftig, sich diese Sympathie zu borgen.
Aber es ist eine Abkürzung, und eine leicht irreführende. Ein Cellist, der nach Los Angeles zurückkehrt, hat mit einer Star-Wars-Rebellion nichts zu tun. Wer den Film als „vom Schöpfer von Andor“ vermarktet, weckt Erwartungen an Spannung und Intrigen, die dieser Film den Beschreibungen nach nicht erfüllen soll. Wenn das Publikum einen politischen Thriller erwartet und eine persönliche Geschichte über einen Musiker bekommt, hat das Branding dem Film einen Bärendienst erwiesen.
Der eigentliche Pitch steckt unter dem Abspann
Als wirklich eigenständige Idee erscheint uns jene, die die Schlagzeilen als Randnotiz behandeln. FirstShowing berichtet, der Film sei eine Liebeserklärung an die Musik des Kinos, und Gilroy liebe Filmmusik sein ganzes Leben lang. Die Musik stammt von einer Gruppe, die als „The Behemoth! Collective“ angekündigt wird, mit Namen wie Michael Giacchino, James Newton Howard, Henry Jackman und Alan Silvestri.
Das ist ein echter Aufhänger. Filme über das Filmemachen sind häufig, aber ein Drama über den Menschen, der die Musik schreibt, und nicht über Regisseur oder Star, ist ein deutlich engeres und frischeres Thema. Der Titelwitz hilft: „Behemoth!“ ist der geheime Codename des Films, für den Alex die Musik schreiben soll, und der Trailer beginnt damit, dass er eine Verschwiegenheitserklärung unterschreiben soll, so ABC7. Das ist ein netter, trockener Einstieg. Ehrlich gesagt, damit würden wir werben.
Die Festivalresonanz mahnt: nicht übertreiben
Es gibt einen Vorbehalt, und die Quellen sind sich uneinig. Collider nennt 86 % bei Rotten Tomatoes nach der Premiere beim New York Film Festival. FirstShowing beschreibt die Kritiken als gemischt. Die Zusammenfassung bei Wikipedia verweist auf Lob für Pascal, die Regie und die Musik, aber Kritik an Drehbuch und Struktur. Das können wir von hier aus nicht entscheiden und wollen es auch nicht versuchen.
Dennoch zählt diese letzte Kritik. Collider zufolge wird die Geschichte nichtlinear erzählt, mit Rückblenden über diese 20 Jahre hinweg. Eine zerstückelte Struktur kann eine Stärke sein oder dünnes Material kaschieren, und ein Trailer verrät nicht, was zutrifft. Es ist das deutlichste Risiko, das wir sehen: ein Film über Musik mit herrlichem Klang und lockerem Drehbuch.
Unser Urteil
Schauen Sie den Trailer wegen des Cellos, der Komponisten und der ungewöhnlichen Prämisse, nicht wegen des Namens Andor. Wenn der Film funktioniert, dann weil Gilroy ein konkretes, persönliches Thema gefunden hat, und das verdient es, der Werbeslogan zu sein. Wenn er stolpert, dann wohl an der Struktur, und kein Renommee deckt das zu. Unser Rat: das Branding als Einladung verstehen und den Film beim Start am 4. Dezember nach seinen eigenen Maßstäben beurteilen.
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