Death Stranding Isolations esquiva la trampa de la adaptación dibujándola
El anime en 2D dibujado a mano de Kojima para Disney+ sugiere que lo extraño de Death Stranding funciona mejor como atmósfera dibujada que como copia de serie de prestigio.
Foto: Zion Grassl / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0)
¿Qué haces cuando tu juego ya parece una película y aun así no se puede trasladar a la pantalla sin perder lo que lo hacía raro? Si eres Hideo Kojima, al parecer, coges un lápiz. O, más exactamente, se lo das a otro.
Kojima Productions presentó un primer teaser y una sinopsis de Death Stranding Isolations en su exposición del décimo aniversario en Tokio, según informa The-O Network. Es una serie de animación para Disney+ en 2027, realizada en 2D tradicional dibujado a mano por el estudio E&H production. Takayuki Sano dirige, Tow Ubukata escribe e Ilya Kuvshinov ha diseñado los personajes. La historia es original y se sitúa en Norteamérica justo después de que Sam reconecte el continente a través de la Red Quiral.
Una copia en imagen real sería lo obvio, y lo obvio es lo arriesgado
La forma habitual de adaptar un juego tan cinematográfico es ponerle una cámara delante. Una versión de imagen real es justo lo que invita a hacer un proyecto así y, en nuestra opinión, también la versión con más probabilidades de parecer una segunda fotocopia, más barata, de algo que ya lucía reluciente en una consola.
Dibujarla cambia la pregunta. En lugar de «¿podemos pagar el reparto y las playas de CGI?», la cuestión pasa a ser «¿qué aspecto tiene la soledad sobre el papel?». Creemos que es la pregunta correcta. Lo extraño de este universo (el alquitrán, los cráteres, los hilos de conexión) es atmósfera, no diseño de producción, y la atmósfera es lo que los animadores saben controlar fotograma a fotograma.
La premisa pide un lápiz, no una cámara
Según Gamekult, la sinopsis oficial sigue a una chica que decide quedarse encerrada, renunciando a los vínculos humanos. A su alrededor hay un viejo sabio que reconecta a las personas con un método que, según la sinopsis, desafía toda comprensión, un soldado atrapado en un ciclo de guerra y un niño consumido por la rabia. La frase del teaser, «mi madre se convirtió en un cráter», es de esas que en un dibujo suenan a poesía y, sospechamos, en un primer plano de imagen real sonarían a comedia involuntaria.
Es una serie sobre el aislamiento en un mundo que acaba de volver a coserse. La animación dibujada a mano puede deformar un rostro, un cielo o una pesadilla sin tener que justificarlo físicamente. Creemos que eso le da margen a la serie para ser realmente rara, justo lo que la mayoría de las adaptaciones de videojuegos acaban puliendo.
No todas las apuestas de Kojima son la misma apuesta, y ahí está lo inteligente
Isolations no está sola. Gamekult señala que hay una película de imagen real de Michael Sarnoski en producción, y también un largometraje de animación, Death Stranding: Mosquito. Ninguno tiene fecha de estreno. Así que la franquicia se cubre las espaldas: una vía de imagen real, otra de largometraje animado y ahora una serie dibujada.
Ese portafolio parece la verdadera estrategia, y es sensata. La serie es una historia original, independiente de los juegos, así que los recién llegados no necesitan hacer los deberes y los fans reciben algo que no compite con sus recuerdos del juego. Situarla justo después del final del primer juego es un buen sitio donde plantarse: después de la victoria y antes del lastre de la secuela.
Qué podría salir mal
Seamos justos: un teaser no es una serie. Tenemos una ventana de estreno, unos cuantos nombres creativos y un lema llamativo, no un episodio terminado. Además, lo sombrío puede ser difícil de vender en una plataforma de streaming generalista, y los aficionados al anime no perdonan los problemas de ritmo. Si acabará siendo una obra maestra o simplemente buena es algo que nadie puede afirmar todavía.
Pero como primer movimiento, es el mejor posible. La trampa habitual de las adaptaciones de videojuegos es intentar demostrar que el original es «real» poniéndole caras reales. Isolations hace lo contrario y apuesta por la idea de que este mundo es más extraño y más conmovedor cuando se dibuja. Nuestra recomendación: apúntala en tu lista de 2027, olvida el reflejo de mirar el reparto y júzgala por si la soledad llega o no.
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