Death Stranding Isolations evita la trappola dell’adattamento disegnandolo

Che cosa fai quando il tuo gioco sembra già un film e comunque non puoi copiarlo sullo schermo senza perdere ciò che lo rendeva strano? Se sei Hideo Kojima, a quanto pare, prendi una matita. O meglio, la passi a qualcun altro.

Kojima Productions ha presentato un primo teaser e una sinossi di Death Stranding Isolations alla mostra per il decimo anniversario a Tokyo, come riporta The-O Network. È una serie animata per Disney+ nel 2027, realizzata in 2D tradizionale disegnato a mano dallo studio E&H production. Alla regia c’è Takayuki Sano, alla scrittura Tow Ubukata, mentre Ilya Kuvshinov ha disegnato i personaggi. La storia è originale e si svolge in Nord America, subito dopo che Sam ha riconnesso il continente attraverso la Rete Chirale.

Una copia in live action sarebbe la mossa ovvia, e quella ovvia è la più rischiosa

Il modo consueto di adattare un gioco così cinematografico è puntargli contro una macchina da presa. Una versione in live action è esattamente ciò a cui un progetto del genere invita e, secondo noi, è anche la versione con più probabilità di sembrare una seconda fotocopia, più economica, di qualcosa che su console appariva già patinato.

Disegnarlo cambia la domanda. Invece di «possiamo permetterci il cast e le spiagge in CGI?», la questione diventa «che aspetto ha la solitudine su carta?». Pensiamo che sia la domanda giusta. La stranezza di questo universo (catrame, crateri, fili di connessione) è atmosfera, non scenografia, e l’atmosfera è ciò che gli animatori sanno controllare fotogramma per fotogramma.

La premessa chiede una matita, non una macchina da presa

Secondo Gamekult, la sinossi ufficiale segue una ragazza che sceglie di restare rinchiusa, rinunciando ai legami umani. Intorno a lei ci sono un vecchio saggio che riconnette le persone con un metodo che, nelle parole della sinossi, sfida ogni comprensione, un soldato intrappolato in un ciclo di guerra e un ragazzo consumato dalla rabbia. La frase del teaser, «mia madre è diventata un cratere», è il tipo di frase che in un disegno suona come poesia e, sospettiamo, in un primo piano in live action come comicità involontaria.

È una serie sull’isolamento in un mondo appena ricucito. L’animazione disegnata a mano può piegare un volto, un cielo o un incubo senza doverlo giustificare fisicamente. Crediamo che questo lasci alla serie lo spazio per essere davvero strana, ed è proprio ciò che la maggior parte degli adattamenti videoludici finisce per levigare.

Non tutte le scommesse di Kojima sono la stessa scommessa, ed è questa la mossa furba

Isolations non è sola. Gamekult segnala che un film in live action di Michael Sarnoski è in produzione, così come un lungometraggio animato, Death Stranding: Mosquito. Nessuno dei due ha una data di uscita. Il franchise quindi si copre: una strada in live action, una in lungometraggio animato e ora una serie disegnata.

Questo portafoglio sembra la vera strategia, ed è sensata. La serie è una storia originale, separata dai giochi, quindi chi arriva ora non deve fare i compiti a casa e i fan ricevono qualcosa che non entra in competizione con i loro ricordi del gioco. Collocarla subito dopo il finale del primo gioco è un ottimo punto di osservazione: dopo la vittoria, prima del bagaglio del sequel.

Che cosa potrebbe ancora andare storto

Siamo giusti: un teaser non è una serie. Abbiamo una finestra di uscita, qualche nome creativo e uno slogan d’impatto, non un episodio finito. Il tono cupo potrebbe anche rivelarsi difficile da vendere su una piattaforma di streaming generalista, e i fan degli anime non perdonano i problemi di ritmo. Se sarà un capolavoro o semplicemente buona, nessuno può dirlo ancora.

Ma come prima mossa è la migliore possibile. La solita trappola degli adattamenti dei giochi è cercare di dimostrare che l’originale è «reale» dandogli volti reali. Isolations fa l’opposto e punta sull’idea che questo mondo sia più strano e più toccante quando è disegnato. Il nostro consiglio: tienila nella tua lista del 2027, lascia perdere il riflesso di guardare il cast e giudicala da quanto la solitudine arriva davvero.